随着他的刷洗，那些浮浆和杂质渐渐被洗去，画心背面逐渐变得干净起来。每一次刷洗，掌柜的都格外小心，生怕对画心造成任何损伤。

在下方，他还特意垫了一层吸水纸，用来吸走那些被洗下来的脏水。这样反复刷洗几次后，夹层中的画作终于露出了它的真容。

“呵呵，小杨掌柜，你可真是捡到宝啦！这夹藏画可不简单，它竟然是明代大画家徐渭的大写意画！这次你可要大发一笔横财啦！”掌柜的满脸笑容说道，语气中充满惊叹和羡慕。

掌柜的让开身子，好让杨明能够凑近一些仔细观赏这幅画作。杨明心中一阵激动，快步上前，低下头瞪大眼睛，全神贯注凝视着这幅画。

仅仅只是匆匆一瞥，杨明眼睛就亮了起来，脸上露出欣喜若狂表情，连连点头说道：“小叔，您说得太对了！这真的是徐文长《墨葡萄图》，您看这题跋和题诗，毫无疑问，绝对是徐渭的手迹！”

徐渭一生可谓是充满波折与坎坷。历经了无数次科举考试，却始终未能如愿以偿，八次落第的打击让他倍感失落和沮丧。

命运的转折点出现在他中年时期，他毅然决然投靠胡宗宪幕府，投身于抗倭事业中。

在胡宗宪的幕府中，徐渭充分发挥了自己的才华和智慧，为抗倭战争做出了重要贡献。然而，好景不长，随着胡宗宪的倒台，徐渭也受到了牵连，遭受了巨大的精神压力，最终导致精神失常。他曾试图自杀以结束这痛苦的人生，但幸运的是，他的生命得以延续。

晚年的徐渭生活贫困潦倒，疾病缠身，但他并没有放弃对艺术的追求。正是在这个时期，他创作了著名的《墨葡萄图》。这幅画作展现了他独特的艺术风格和深刻的人生感悟。

画面中，倾倒的葡萄藤和散落的果实仿佛在诉说着徐渭内心的苦闷与无奈。这些葡萄如同他的才华一般，虽然璀璨如明珠，却被世俗所遗弃，无人赏识。这种隐喻不仅体现了徐渭个人的命运，也反映了当时社会对人才的忽视和埋没。

徐渭的画作打破了明代工笔花鸟传统，开创了泼墨大写意风格。他主张“不求形似求生韵”，强调以草书笔法入画，将情感凌驾于形似之上。在《墨葡萄图》中，可以清晰看到他这种艺术理念极致表达。