我深吸一口气，感觉思路清晰了不少，拍板决定：“试试！反正试试又不亏！大不了就是跳回原来的风格。中午午休，我们去舞蹈室，把上次那支还没完全定稿的爵士舞，尝试着用华尔兹或者更古典的基调改编一下，看看效果！”

“救命啊！”林悦立刻发出一声哀嚎，瘫倒在桌子上，“我的老腰！还有我的脚踝！我预感它们又要和高跟鞋进行一场惨烈的搏斗了！”

小主，

午休铃声一响，我们四个立刻像做贼似的，避开人群，溜进了教学楼顶层那个平时很少有人用的空舞蹈室。

这里光线充足，巨大的落地镜映照出我们穿着校服的身影。

晴晴动作最快，她脱下宽大的校服外套，里面竟然已经提前换好了黑色的吊带练功服和紧身舞蹈裤，勾勒出她纤细而柔韧的身体线条。

她从包里掏出一条香槟色的绸缎发带， deftly地在脑后系了个漂亮的蝴蝶结：“我带了这个，可以当临时的道具用，增加一点柔美的感觉。”

说干就干。

我们对着镜子，开始尝试将原本充满力量感和顿挫感的爵士动作，变得更流畅、更舒展。

然而，理想很丰满，现实很骨感。

“不行不行！”小安最先提出异议，她坚持要在舞蹈中加入一个展现柔韧性的劈叉动作，“优雅也可以很有力量感啊！一个漂亮的劈叉落地，绝对能镇住全场！”

我赶紧按住她跃跃欲试的腿：“打住！我的大小姐，你想象一下，穿着飘逸长裙或者改良旗袍，突然‘duang’一下劈个叉，那画面……不像是仙女下凡，更像是裤裆意外裂开了！太违和了！”我一边说，一边示范了一个替代动作，“改成这个，芭蕾里的 développé，高抬腿，然后慢慢伸直，脚尖绷住，向上延伸。看，像这样，既能展示腿部线条和控制力，又保持了整体的优雅感。”

林悦在一旁有样学样地尝试了一下那个抬腿勾脚尖的动作，结果重心不稳，差点一屁股坐地上，还险些闪到腰。

“我的妈呀！”她龇牙咧嘴地扶着腰侧，“这动作看着简单，做起来比后空翻还难受！对核心力量和平衡感要求也太高了吧！”

动作的改编磕磕绊绊，音乐风格的选择也引发了新的争论。

晴晴偏爱更古典、更柔和的风格，她提议直接用钢琴版的《卡农》作为伴奏：“这首曲子旋律优美，节奏舒缓，很符合我们想要的优雅感觉。”

“NONONO！”林悦立刻举起双手表示反对，“《卡农》是好听，但节奏也太慢了吧？慢得我感觉都能在舞台上孵出一窝小鸡了！观众听着会睡着的！”

我听着她们的争论，脑子里快速思考着折中的方案：“晴晴的想法没错，我们需要古典元素来奠定优雅的基调。林悦的担心也有道理，节奏太慢会失去舞台的吸引力。”我打了个响指，“有了！我们保留原曲的鼓点和节奏框架，但是把编曲中的小提琴比重加大，用悠扬的小提琴旋律来突出柔美和线条感，同时鼓点又能提供力量和节奏，怎么样？”

这个提议得到了大家的一致认可。

我们立刻用手机外放找到类似的纯音乐，开始跟着新的感觉尝试融合动作。

虽然依旧跳得有些东倒西歪，动作也尚未完全统一，但镜子里那四个身影，似乎真的开始散发出一种不同以往的气质。

就在我们逐渐找到点感觉，跳得有些忘我的时候，门口突兀地响起一阵清晰的掌声。

我们四个吓了一跳，动作瞬间僵住，齐刷刷地扭头看向门口。

只见音乐社的社长陈轩，穿着一身干净的白衬衫，抱着手臂，闲闲地靠在门框上，嘴角带着一丝玩味的笑意，正饶有兴致地看着我们。

“哟，这是什么情况？我们学校的女团……改跳宫廷舞了？有点意思啊。”陈轩的声音带着一种特有的、略带慵懒的磁性。